13 de Octubre de 2011 a fin de Junio de 2012. Total: 490 horas + Prácticas.
Turno Mañana : Lunes a Viernes, 11 a 14 hs
Matrícula: 4600€


Se trata de un primer nivel común   que comparten los alumnos matriculados en 7 de las Diplomaturas que impartimos:

DIRECCIÓN de CINE SONIDO PARA CINE GUIÓN de CINE y TV

PRODUCCIÓN de CINE y TV CINE DOCUMENTAL

MONTAJE y POSPRODUCCIÓN DE CINE y TV DIRECCIÓN de FOTOGRAFÍA CINEMATOGRÁFICA

Ha sido diseñado para que los alumnos comprendan y ejerciten los saberes, oficios y profesiones con los que se crea el cine. Desde la escritura de guión hasta el estudio de las herramientas para la transformación de ese guión en imágenes, pasando por el aprendizaje de la teoría de la iluminación y la cámara, la producción, el montaje, la dirección artística y el sonido. Esta formación está apoyada con prácticas semanales de rodaje y posproducción. en las que los alumnos ocupan los diferentes puestos de responsabilidad de una producción cinematográfica. Desde la Dirección (en su triple faceta, como Director, Ayudante de Dirección y Script) hasta la Producción , la Fotografía (como Director de Fotografía, Cámara y Eléctrico), el Montaje , la Dirección Artística y el Sonido .

Las principal ventaja es que los alumnos logran comprender muy tempranamente que el cine es un arte que se construye en equipo. Además, pueden llevar inmediatamente a la práctica todo lo comprenden a nivel teórico. Todas las prácticas simulan con precisión un rodaje profesional, lo cual permite que el alumno se incorpore, desde el principio, a las normas, reglas, hábitos y rutinas que con los que trabaja la industria audiovisual.

Nos proponemos que, al acabar este 1º Año, todos los alumnos tengan conocimientos amplios de lenguaje cinematográfico y estén capacitados para dirigir e iluminar una escena; editar una secuencia con equipos Final Cut ; escribir el guión de un cortometraje; operar una cámara digital semiprofesional; desempeñar varios de los cargos o responsabilidades en un equipo de rodaje; desarrollar el Plan de Producción de un proyecto sencillo; etc.
Para ello los alumnos disponen de acceso continuado a platós profesionales de rodaje, a cámaras, equipos de iluminación, maquinaria de rodaje, equipos de posproducción, etc.

Al finalizar este 1º Año, cada alumno deberá escoger, definitivamente, la especialidad en la que quiere titularse (Dirección, Guión, Producción, Sonido; Montaje, Fotografía o Documental).

• Guión deCine
• Narrativa Audiovisual
• Dirección de Actores
• Montaje: formación práctica en Avid.
• Dirección Artística
• Dcción. de Fotografía y Operación de Cámara
• Toma de Sonido
• Producción
• Análisis Fílmico
• Historia del Cine
• Prácticas          
• Análisis de Prácticas

Práctica de nuestros alumnos en escenarios naturales del Parque del Oeste, en Madrid.

Es un Plan anual continuado, con ejercicios semanales de escritura, rodaje y posproducción. Desde el paso inicial de la escritura del guión, todos los alumnos se organizarán en equipos equivalentes a los que trabajan en la industria audiovisual y trabajarán con las mismas normas, cargos y responsabilidades. Así, por ejemplo, el alumno que ocupe la responsabilidad de Director elaborará un desglose y plan de trabajo específico para cada ejercicio, así como un guión técnico y una planta de planificación. Por su parte, quienes hagan las veces de Director de Fotografía y Director de Arte desarrollarán una planta de luces y un diseño de decorado. Los rodajes contarán con la participación de los alumnos de la Diplomatura de Interpretación y el material rodado deberá ser editado en las salas de edición de la escuela. En la fase de rodaje,  todos los ejercicios se realizan en plató profesional equipado y se utilizan varios modelos de cámaras digitales y equipos de edición Final Cut para la postproducción de montaje y sonido.

La organización de estas prácticas cuentan con la el apoyo del Tutor del Curso. Su participación se orienta a favorecer la comunicación creativa, indispensable para que un proyecto audiovisual adquiera su máxima calidad. Además, tras la realización de las prácticas, el Tutor las analizará en clase, de manera que los alumnos podrán ir evolucionando y tratar de corregir errores en los sucesivos ejercicios.
Este Plan concluye con el rodaje y posproducción de varios cortometrajes de autoría colectiva, rodados en digital y posproducidos en Final Cut .

JUAN FERNANDO ANDRÉS es el Tutor del Curso. Imparte las Asignaturas de NARRATIVA AUDIOVISUAL y ANÁLISIS FÍLMICO y coordina las PRÁCTICAS . Como director, ha recogido diversos premios por cortometrajes como Melodías (1998), Estoy a tu lado (2001, rodado en 35mm) o Por tu bien (2008). Como guionista, ha trabajado en el programa infantil de TVE Comecaminos , el largometraje de ficción Stalin&Lennon y el documental Los medieros , así como las series Chic As para Yllana Producciones y Paramount Comedy. Tiene en proyecto el largometraje Musarañas . Es Profesor de asignaturas narrativas en nuestra Diplomatura de Interpretación.

ELENA GARCÍA QUEVEDO  imparte la Asignatura de GUIÓN de CINE . Es escritora, periodista, guionista y dramaturga. Para el cine ha escrito Invierno en Bagdad y La Voz de las Piedras , segmento incluído en el largometraje Invisibles , producido por Javier Bardem (premio Goya 2008 a la Mejor Película Documental), en ambos casos producidas por Elías Querejeta. Tiene publicadas dso novelas: “Invierno en Bagdad” y “La Voz de la Tierra”. Actualmente trabaja en la creación de una serie de animación para TV.

LAURA GÓMEZ imparte la asignatura de HISTORIA DEL CINE . Ha participado en diversos congresos nacionales e internacionales y ha escrito artículos sobre cuestiones relacionadas con el cine documental. Es miembro del Consejo de Redacción de Secuencias. Revista de Historia del Cine (UAM/Ocho y Medio) y, desde 2006, integra el equipo de edición  Documenta Madrid (Festival Internacional de Documentales de Madrid). Tiene próxima la publicación de un volumen titulado Piedra, papel y tijera: collage y cine documental , que coordina con Sonia García López para dicho festival.

SERGIO ESTÉBANEZ imparte la Asignatura de MONTAJE . Es Ingeniero y, desde hace más de 1 año es Coordinador Técnico de nuestra Diplomatura de Montaje y Posproducción. Ha sido responsable de la posproducción de varios cortometrajes y documentales. Está especializado en procesos y herramientas de posproducción para Cine Digital.

PABLO ALONSO imparte la Asignatura de DIRECCIÓN DE ARTE . Desde Director Artístico en películas como El sueño de Ibiza y Los nombres de Alicia hasta “attrezzista” en Abre losojos o Jamón, Jamón , ha trabajado en todos los departamentos de la Dirección de Arte para cine. Además, tiene una amplia experiencia como Director de Arte en otros géneros como la Publicidad y el Videoclip.

NADIA McGOWAN   imparte las Asignaturas de DIRECCIÓN de FOTOGRAFÍA y OPERACIÓN de CÁMARA . Es Directora de Fotografía y Operadora de Cámara con experiencia en Cine, HD y vídeo digital en distintos medios (cine, publiciad y teatro). Ha iluminado películas ( Muñeco de Trapo , de Ángel de Vivar); cortometrajes ( El Balcón ) y obras de teatro ( Magnolia ). Es redactora de la revista especializada CAMERAMAN.

LUCÍA LOISEAU imparte la Asignatura de SONIDO para CINE . Sonidista. Encargada del sonido directo de documentales, series de televisión, largometrajes y cortometrajes cinematográficos, obras de teatro, producciones discográficas y en spots publicitarios. Ha trabajado para productoras como Diagonal TV, Globomedia, Televisión Española, etc.

CRISTIAN BULGARELLI   imparte la Asignatura de PRODUCCIÓN . Productor que ha desarrollado su carrera entre España y América. Sus producciones incluyen desde series de TV y programas de deportes , hasta documentales para la O.N.U. en países conflictivos del Caribe. Se ha especializado en  marketing político y tiene gran experiencia en el desarrollo de campañas de bajo coste, con formatos no-convencionales. Ha sido Productor de grandes campañas de publicidad en Estados Unidos, México, el Caribe y Centroamérica, para marcas como Toyota, Mitsubishi, Kenco, Pepsi, entre otras.

ESTEBAN ROEL   imparte la Asignatura de DIRECCIÓN DE ACTORES . Es Actor y Director. En el cine ha participado en la película Planta 4ª , de Antonio Mercero, asi  como en la tv-movie Yo soy EL Solitario . En televisión ha intervenido en las series El Comisario , Un paso adelante , Los Serrano , Sin tetas no hay paraíso y Los hombres de Paco . Ha impartido clases de Interpretación en universidades de México y EE.UU., en el Núcleo de Investigación Cinematográfica, en la Escuela Septima Ars, ambas de Madrid y en la Escuela Superior de Arte Dramático, de Murcia.

Escribe a Juan Fernando Andrés , Tutor de este Primer Año Común, a juanfer@institutodelcine.info

Si tu consulta es administrativa (pagos, trámites, visados, etc) escribe a info@institutodelcine.info

El primer paso es solicitar la Prueba de Acceso . Es un requisito obligatorio para cualquier Diplomatura y cualquier nivel. Se realiza por correo electrónico y, por ese motivo, puede solicitarse en cualquier momento. Tras recibirla, dispondrás de 72 horas para responder y devolverla.

Para cualquier aclaración puedes llamar al (+34) 91 447 80 40 o escribirnos a info@institutodelcine.info

17 DE Octubre de 2011 a fin de Junio de 2012
Turno Tarde: Lunes a Jueves, 16 a 19 hs. Turno Noches: Lunes a Jueves, 19 a 22 hs.
Sólo 20 plazas.
Matrícula: 5100 €. Existe posibilidad de pago fraccionado


El objetivo fundamental es formar cineastas. Que los alumnos adquieran unos conocimientos técnico-artísticos suficientes para que puedan afrontar el comienzo de su actividad como Directores de Fotografía.
El enfoque del curso irá dirigido a la praxis cinematográfica. Si bien se atenderá a otros formatos de trabajo (cine publicitario, televisión….), el cine, principalmente de ficción, será nuestra guía y nuestra meta.
Para ello, veremos cine. Se enfatizará el aprendizaje viendo y analizando películas. Será un curso en que la práctica tendrá un peso fundamental: la ejecución de ejercicios por parte de los alumnos y el posterior análisis de los mismos. Se priorizará la práctica a la teoría. La aplicación directa de lo aprendido en clase a través del trabajo en el plató.
Se valorará especialmente la colaboración y actitud de los alumnos en los ejercicios de prácticas.
Nos visitarán reconocidos directores de fotografía para hablarnos de sus trabajos y para que los alumnos puedan someterles a cuantas preguntas estimen oportunas.
Se realizarán visitas a empresas de iluminación, laboratorios y casas de alquiler de cámaras, siempre que sea posible y pertinente.

Personas con conocimientos del lenguaje cinematográfico, con nociones básicas de las disciplinas afines a la Fotografía Cinematográfica y con experiencia en el rodaje y la posproducción de cortometrajes u otras obras audiovisuales. Toda excepción a este requisito deberá ser solicitada al Director de la Diplomatura correspondiente mediante un escrito argumentado que el interesado tendrá que dirigir a info@institutodelcine.info haciendo constar la palabra Excepción en el Asunto .

INTRODUCCIÓN: responsabilidades del Director de Fotografía.
- Análisis de las labores que desarrolla el Director de Fotografía en la creación de una película durante las fases
de preproducción, rodaje y postproducción.

BLOQUE 1: LA CÁMARA.
- Partes elementales de la cámara.
- Conocimiento básico del manejo de cámaras HDV y DVCPro. Introducción a los menús de imagen.
- Formatos de imagen (captura y proyección). 1'85:1, 2'35:1, 16:9, 4:3, 1´66:1, etc.
- Óptica:
Fundamentos básicos de óptica elemental: la distancia focal.
Ángulo de visión y relación espacial.
Lentes de focal variable y lentes de focal fija.
Diafragmas: números F y números T.
Profundidad de campo.
Tipos de monturas.
Prácticas de una misma puesta en escena con diferentes distancias focales.
- El camarógrafo:
Posición de cámara y planificación de una secuencia
Metodología de trabajo al servicio del director.
El encuadre según el formato de proyección.
El movimiento de cámara. Tipos de movimiento. Encuadre y composición en el movimiento.
El plano fijo. Encuadre y composición. La Historia de la Pintura , guía y fuente de inspiración para el
camarógrafo.
Continuidad formal en una película.
Tipos de soportes de cámaras: trípodes, grúas, travellings y steadycam.
- Señal de vídeo:
Parámetros de la señal: el monitor de forma de onda y la zebra.
Definición estándar y alta definición.
Tipos de sensores: el CCD, el CMOS
-Formatos de video: frecuencia de muestreo, número de líneas, códec, soporte de imagen.
-Tipos de archivos.
- El ayudante de cámara:
-Funciones y metodología de trabajo. El foco: teoría y práctica.
- El auxiliar de cámara.
-Funciones y metodología de trabajo.

BLOQUE 2: CONTROL DE LA IMAGEN.
Conocimientos básicos del manejo de la cámara RED ONE.
Fotometría: medición en incidente y en reflejada con fotómetro. Footcandles y f. stops
Medición de luz reflejada en vídeo: zebra y false color.
Sensitometría y latitud de la imagen.
Tipos de emulsión: negativo, positivo directo, los intermediates, positivo de proyección.
Determinación de una relación de contraste.
Colorimetría. El color como herramienta de expresión.
Filtros de cámara
Gelatinas de iluminación
Pruebas de cámara.

BLOQUE 3: ILUMINACIÓN .
- Fundamentos de la temperatura de color. Manipulación de la temperatura de color. Uso de gelatinas y filtros
en relación a la temperatura de color. Los MIRED.
- Ejercicio de observación consciente: análisis de atmósferas, uso del color, de la sombra…
- Manipulación de la luz natural: palios, espejos, banderas. Continuidad en exteriores.
- Sun path.
- Tipología de equipos de luz artificial: tungsteno, fluorescentes, LEDS, HMI.
- Accesorios de iluminación.
- Teoría clásica de los tres puntos de luz: luz clave, luz relleno, luz contra.
- Estrategias de iluminación: luz suave / luz dura.
- Iluminación en clave alta y en clave baja.
- Creación de atmósferas: iluminación realista/ estilizada.
- Continuidad: a lo largo de la película y dentro de cada secuencia.
- Iluminación atendiendo a los géneros cinematográficos (comedia, terror, thriller, drama….)
- Iluminación interior día. Iluminación en interiores naturales. Iluminación en Plató.
- Iluminación interior noche. Iluminación en interiores naturales. Iluminación en Plató.
- Iluminación exterior noche.
- Iluminación exterior día.
- ¨¨Day for night¨. La noche americana.
- Iluminación de cromas.

BLOQUE 4: MANIPULACIÓN DE LA IMAGEN EN POSTPRODUCCIÓN.

- Etalonaje:
Fundamentos de etalonaje en AVID y FINAL CUT.
Cómo establecer un sistema de etalonaje desde la preproducción.
El trabajo con el etalonador.
El etalonaje como herramienta para la continuidad visual
El etalonaje como herramienta creativa.
El etalonaje fotoquímico / el etalonaje digital. Posibilidades de cada uno. Pros y contras de cada uno.

Además del programa propio de Dirección de Fotografía los alumnos llevan a cabo prácticas junto con otras áreas: Dirección, Guión, Producción, Montaje e Interpretación.

Hay 3 tipos de prácticas:
• Prácticas semanales: Se realizan en grupos, con horarios regulares y las organiza el Jefe de Prácticas.
Los rodajes se llevan a cabo en su mayoría en los platós y con equipos técnicos del Instituto. Se montan
en las cabinas de Montaje del Instituto en los horarios y fechas indicados. Incorporan alumnos de las
diplomaturas de Dirección, Montaje e Interpretación.
• Práctica previa: incorpora además a los alumnos de Guión y Producción y pueden tener mayor duración o equipamiento.
• Práctica Final: Los alumnos de Dirección de Fotografía forman los equipos de su área. Se realizan en grupos y los organiza el Jefe de Prácticas. También incorpora a alumnos de las Diplomaturas de Guión, Producción, Dirección, Montaje e Interpretación.

Cámaras
RED ONE 4K (baterías, cargador, juego de ópticas fijas Nikon , mando de foco Chroziel , portafiltros Arri , monitor de vídeo);
PANASONIC P2 AG-HPX301 AVCIntra 100 1920/1080 (cargador, juego de ópticas fijas Nikon, mando de foco y portafiltros Chroziel , mini-monitor)
CANON 550D (mando de foco, portafiltros, baterías, cargador, juego de ópticas fijas Nikon , mini-monitor) ;
HDV SONY Z1E

Maquinaria
DOLLY EGRIPMENT MATADOR ruedas neumáticas;
TRAVELLING MOVICAN (plataforma con 12 metros de vía)
PLUMA PARA TRAVELING (hasta 3 metros de altura)
TRIPODES MANFROTTO para cámaras STEADICAM MINI (hasta 5 kg )

Iluminación
SOFTLIGHT ;
CYCLIGHT ;
FRESNEL (5000 W; 2000 W; 1000 W; 650 W; 500 W; 300 W);
CUARZOS (2000 W; 1000 W);
PANTALLAS FLUORESCENTES .

Las prácticas se realizan en algunos de nuestros Platós:

PLATÓ de 90 m 2 ( 6m altura. P arrilla/trust regulable en altura).

PLATÓ 260 m 2 ( 6m altura. Fondo croma y parrilla/trust regulable en altura. Instalaciones de maquillaje-vestuario)

OSCAR DURÁN. Licenciado en Comunicación Audivisual por la  UCM y ganador de una Beca Fulbright para realizar un postgrado en EE.UU, donde estudió Dirección de Fotografía Cinematográfica, en el American Film Institute en Los Angeles. Obtuvo Mención Honorífica de la ASC (Asociación Americana de Directores de Fotografía) por la dirección de fotografía sobresaliente en el cortometraje de tesis "King Returns". “Premio Kodak al mejor tratamiento de la imagen" en el VI Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires, con el largometraje de ficción " Las Horas del Día "
Su filmografía de largos de ficción incluye: Wilaya   (2011) (en  preproducción), de Pedro Perez Rosado; Emergo (2010)(En postproducción), de Carles Torrens; Entre Lobos (2010), de Gerardo Olivares; Un tiro en la cabeza (2008), de Jaime Rosales, Sección Oficial Festival San Sebastián 2008. Premio FIPRESCI de la crítica internacional. La Soledad (2007), de Jaime Rosales. Ganadora de los Goya a Mejor Película y Mejor Director, de 2008. Festival Cannes 2007 Un Certain Regard. Fotogramas de Plata 2008 a mejor película. Premio Sant Jordi, 2008, a mejor película. Las horas del día (2003), de Jaime Rosales, Premio FIPRESCI de la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes 2003. Premio Especial del Jurado Festival de Cine Independiente de Buenos Aires (BAICI). Nominación Mejor Ópera Prima por la Academia de Cine Europea (Premio Fassbinder).


Llámanos al 91 447 80 40 o escríbenos a  info@institutodelcine.info . Haremos la reserva de tu plaza y recibirás un correo con el Formulario de Inscripción , que deberás rellenar y volverlo a enviar, acompañado de un currículum, lo más detallado que puedas .
Si quieres asegurarte la plaza puedes pedir nuestros datos bancarios y hacer el pago de “reserva de plaza” que es de 1000 € . Esta cantidad se te descontará del pago total de la matrícula.
Si vives en Madrid, tal vez te convenga realizar la inscripción personalmente en nuestras instalaciones. De 10 a 14 o de 16 a 21 hs: C/Eduardo Benot 2, Madrid. Metro: “Príncipe Pío” (salida a Po.del Rey) .