Taller diseñado para que los participantes logren obtener imágenes de alta calidad estética y narrativa, mediante la incorporación a la tecnología del video de los recursos probados y experimentados en la industria del cine. El Taller pone el énfasis en las técnicas de iluminación y en la eficiente operación de cámara.
Tiene una fuerte orientación práctica y los alumnos utilizarán equipos profesionales de iluminación desde el primer día y con cámaras de vídeo profesionales y semiprofesionales. Todas las prácticas se realizarán en plató profesional o en localizaciones.

Personas sin experiencia pero con curiosidad y deseo de incursionar en el campo de la fotografía cinematográfica o interesadas en la realización de cortometrajes, documentales, etc. como actividad paralela a su trabajo habitual. También personas con algún conocimiento en el tema pero interesadas en aprender técnicas de iluminación para mejorar sus trabajo videográfico o cinematográfico.

En ediciones anteriores se han matriculado en este Taller: titulados o estudiantes avanzados de Comunicación Audiovisual, operadores de cámara de TVs o de productoras, cortometrajistas; documentalistas; o aficionados avanzados.

HERRAMIENTAS. La cámara, sistemas de captura y grabación de imágenes. Tipos de Cámaras y Formatos de Video. Grabadores. Compresión.

Cámaras DVC Pro, Sony HDV y Ultra Alta Definición RED ONE
Óptica: Lentes PL y Lentes Nikon en la RED ONE

TIPOS DE LUCES. Nociones básicas de electricidad. Filtros y difusores. Herramientas para el control de la iluminación. Ejercicios.

SEÑAL DE VIDEO. El  zebra. Señal base. Ruido. Control del contraste mediante el zebra. Contrastes: rata de contraste, capacidades de contraste. Ejercicios.

MEDICIÓN DE LA LUZ. El fotómetro. Tipos de fotómetro. Medición de luz incidente. Medición de luz reflejada
Calibración de un fotómetro a una cámara de vídeo.

COLORIMETRIA. El espectro electromagnético. Lo que ve el ojo, lo que ve la cámara. Balance a blanco. Filtros dicroicos: para cámara, para fuentes de luz. Mezcla de iluminación artificial y natural. Situaciones. Ejercicios.

ILUMINACIÓN I. Iluminación básica de plató a tres luces. Tipos de luces de plató. Nomenclatura básica en la iluminación. Filtros y difusores para iluminación. Iluminación de estudio. Iluminación de una locación con fuentes artificiales. Ejercicios.

ILUMINACIÓN II. Control de la iluminación natural. Características del desplazamiento de la luz. Control de estas características. Difusores, espejos y pantallas solares. Ejercicios.

ILUMINACIÓN III. Mezclando iluminación natural y artificial en localizaciones de exteriores. Filtrando tungstenos. hmi o luces de arco. Iluminando ext día. Iluminando ext noche.

520 €. Incluye todos los costes y la utilización de equipos e instalaciones. 

Cristián Velarde. Es Director de Fotografía y se formó en Los Ängeles, donde trabajó en la industria cinematográfica, realizando rodajes en cine y en vídeo. Formó parte del staff de Freddy Young, director de fotografía de Lawrence de Arabia, Los Girasoles de Rusia, Doctor Zhivago, etc. Ha sido Director de Fotografía en más de 100 producciones de ficción, documental, spots de publicidad, videos musicales, etc. Es el Director de nuestra Diplomatura de Fotografía.

Llama al 91 447 80 40 o escribe a info@institutodelcine.info Haremos la reserva de tu plaza y te enviaremos el Formulario de Inscripción, que deberás rellenar y volver a enviar. También te enviaremos los datos bancarios para que hagas el ingreso del coste de la matrícula. 
Si vives en Madrid, tal vez te convenga realizar la inscripción personalmente en nuestras instalaciones. de 10 a 14 o de 16 a 20 hs: C/Eduardo Benot 2, 28008-Madrid. España. Metros: Príncipe Pío (salida a Paseo del Rey).